Comizi d’amore di Pier Paolo Pasolini

Francesco Paolella

Più che sull’amore, il film-inchiesta del 1963 di Pasolini è incentrato sugli inevitabili giri di parole usati per parlarne (e per non poterne parlare davvero). E’ una inchiesta sui luoghi comuni e sulle mode imperanti in campo sessuale e familiare. Si tratta di una serie di interviste, di provocazioni, tagliate e montate non per mostrare verità nascoste, quanto piuttosto l’imbarazzo e l’assenza di spontaneità che dominavano in tutti; una ricerca fatta per raccogliere le parole (false) utilizzate per non raccontare ciò che conta davvero, quello che tutti sanno e su cui tutti si regolano.

Pasolini, nella laboriosa storia creativa di questo film, si è inoltrato fra i “misteri del sesso”, dei suoi eccessi, delle sue anormalità e delle sue mediocri imprese. Al sesso il poeta-regista finiva per attribuire una importanza perfino eccessiva; al sesso attribuiva niente meno che il potere di determinare la vita di un uomo, premiandolo o condannandolo.

Pasolini non dava peso alle risposte in sé da parte della gente – o almeno alla maggior parte di esse, frutto di un secolare, ineliminabile perbenismo e di ipocrite inibizioni; piuttosto, voleva far dialogare – in un dialogo dove in realtà si comunicava molto poco – chi sapeva e che non sapeva, i “saggi” (scrittori e poeti, psicoanalisti e giornalisti) e il popolo conformista. Da cui ricavava un unico auspicio: che chi amasse potesse avere coscienza del proprio amore.

Dunque era importante mostrare l’imbarazzo, i silenzi, le perifrasi, le risposte a un tempo elusive e ufficiali, mentre dai sorrisi, dagli sguardi degli intervistati emergeva semmai comunque la vita, con i suoi desideri.

Alla fine, nel film non ci sono sorprese: ognuno interpreta il suo ruolo. La vera protagonista è l’ossessione per la normalità (ambita o disprezzata), il dongiovannismo obbligatorio, il sesso vissuto come dovere e usato come arma, i quali sono tutti temi che, come ognuno sa, hanno segnato buona parte delle riflessioni del Pasolini dagli anni Sessanta in avanti.

Questa inchiesta “dal basso e dal profondo” riconferma l’idea di una inconsistenza della borghesia italiana, un centro vuoto che attraeva irresistibilmente e distruggeva chi stava ai margini. E ritroviamo qui, come giustamente notava anni fa Vincenzo Cerami (che per Comizi d’amore lavorò come aiuto-regista), il lavoro di Pasolini svolto attraverso l’osservazione degli strati linguistici e non partendo da un punto di vista sociologico.

Le differenze tradizionali, che pure emergono anche qui, le diverse Italie (il nord e il sud, gli uomini e le donne, i giovani e i vecchi) finiscono pure per non essere davvero decisive. E’ evidente che una ragazza calabrese del 1963 non ragionasse (in pubblico almeno) come una ragazza lombarda: d’altra parte, era più decisivo, più vincente il bisogno universale di normalità e di conformismo. La liberazione sessuale avrebbe presto confuso tutti in un unico modello.

In altre parole: nonostante tutto il perbenismo, non riusciva a emergere se non raramente un vero scandalo, una vera rottura, una parola pura.

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